Kave Gallery

El tufting se ha convertido en uno de los lenguajes creativos más visibles del momento. Está en galerías de arte contemporáneo, en estudios de diseño, en casas que quieren algo distinto en la pared y, por supuesto, en Instagram. Parte de su éxito tiene que ver con lo evidente: es...

Las piezas de Teresa Berger no pasan desapercibidas en la colección de Kave Gallery. Tienen algo alienígena: volúmenes que parecen blandos aunque sean sólidos, esmaltes que se deslizan como si estuvieran vivos y superficies que invitan a tocar antes incluso de entender qué objeto tienes delante. Son jarrones, maceteros o...

Para Paula Cabral Muchacho (1992), la creatividad no es una decisión puntual que tomó en un momento determinado de su vida ni una etapa concreta. Forma parte de su manera de estar en el mundo. «No sé definir cuál fue el inicio», explica. «Creo que es algo que llevo dentro....

Kave Gallery funciona mejor que el algoritmo mejor entrenado de Instagram como prescriptor de artistas interesantes. Su porfolio sirve como radar para detectar lenguajes personales, miradas nuevas y artistas capaces de dialogar con el interiorismo contemporáneo sin perder identidad. La plataforma ha ido tejiendo una red internacional que conecta disciplinas,...

El trabajo de Regina Degiorgis Jiménez (1984) no se entiende desde una sola disciplina, es algo más complejo, poliédrico. Su trayectoria, construida durante casi veinte años, se mueve con naturalidad entre el arte, la artesanía y el diseño, sin preocuparse demasiado por dónde empieza uno y termina el otro. Lo...

La primera impresión al ver una obra de Abid Javed es la de estar frente a algo que ha crecido, no que ha sido construido. Sus esculturas no parecen hechas, sino desarrolladas por sí mismas, como si el artista hubiese encontrado una forma de acompañar a la materia en su...

En el estudio de Carmen Martini, el lienzo nunca está completamente vacío. Puede que sea una trama irregular de yute, un hilo suelto o una mancha de color sin rumbo aparente, pero para ella cada imperfección es una posibilidad. “Me encanta la imperfección del material”, dice, y esa frase define...

En el estudio de Gabriela Meunié, los lienzos parecen mapas del Mediterráneo dispersos por el suelo en pleno momento creativo. No hay figuras ni líneas reconocibles, pero los tonos —azules, grises, naranjas, verdes apagados— dibujan paisajes interiores que remiten al mar, al sol, a la cal de las fachadas o...

Algunas obras y algunos artistas nacen y se nutren del silencio, de ese espacio intangible que queda cuando se detiene el ruido y el cuerpo vuelve a crear. Así nació De La Jardin, el proyecto de Jacqueline de la Fuente, la artista británica de la que todo el mundo habla...

Lo del artista parisino Théo Lopez es de otro universo: pinta como quien registra una vibración. En sus lienzos, las líneas laten y los colores se mueven desde dentro, como si tuvieran una frecuencia propia. No es baladí que él mismo defina así su trabajo: “El color es una radiación...